Sort Glimmer/Hrafntinna
Sort Glimmer/Hrafntinna is a multimedia production that combines musical composition,
video and performance art.
In their collaboration, composers Halldis Rønning and Hilmar Thordarson present a technologically innovative concept where they use Condis electronic conductor gloves that can influence electronic sound and images in real time.
Click here for video of the project.
The title is inspired by a volcanic rock found in iceland that historically has been shrouded in mystery and is said to provide insight into the world´s past, present and future.
The idea is a result of Rønning and Thordarson´s successfull collaboration with
"Bridging the Gap-Condis Project".
This project was part of Thordarson´s artistic research work at NTNU where he developed a glove that can be used by conductors to influence electronic sounds during a concert.
Rønning´s creative work is about interdisciplinary meeting points. She wants to challenge established formats for art communication by forming new connections and thus new art expressions.
A visual artist, a choreographer, as well as musicians and singers are included in the project.
Film and video artist Thorbjörg Jonsdottir is responsible for the visual artistic expression. She will help enhance the show´s overall experience through the use of abstract motifs and landscapes with focus on colour, shape, and light.
See her work here.
Through collaboration with choreographer Karen Eide Bøen, the conductor´s movements, as well as the performative expression, will be explored. This also includes the musicians- who in addition to performing the music- also will use movement as an artistic form of expression.
Ensembles:
The IMNO Ensemble (Rønning own ensemble with musicians specialized in improvisation) Featuring Guro Skumsnes Moe, Else Olsen S. and Jostein Stalheim.
Tabula Rasa (Vocal Ensemble from Bergen)
Caput Ensemble (A group from Reykjavik that Specializes in contemporary music)
Photo: Thor Brødreskift. All rights reserved. No unauthorized use is allowed.
Sort Glimmer/Hrafntinna is a multimedia production that combines musical composition,
video and performance art.
In their collaboration, composers Halldis Rønning and Hilmar Thordarson present a technologically innovative concept where they use Condis electronic conductor gloves that can influence electronic sound and images in real time.
Click here for video of the project.
The title is inspired by a volcanic rock found in iceland that historically has been shrouded in mystery and is said to provide insight into the world´s past, present and future.
The idea is a result of Rønning and Thordarson´s successfull collaboration with
"Bridging the Gap-Condis Project".
This project was part of Thordarson´s artistic research work at NTNU where he developed a glove that can be used by conductors to influence electronic sounds during a concert.
Rønning´s creative work is about interdisciplinary meeting points. She wants to challenge established formats for art communication by forming new connections and thus new art expressions.
A visual artist, a choreographer, as well as musicians and singers are included in the project.
Film and video artist Thorbjörg Jonsdottir is responsible for the visual artistic expression. She will help enhance the show´s overall experience through the use of abstract motifs and landscapes with focus on colour, shape, and light.
See her work here.
Through collaboration with choreographer Karen Eide Bøen, the conductor´s movements, as well as the performative expression, will be explored. This also includes the musicians- who in addition to performing the music- also will use movement as an artistic form of expression.
Ensembles:
The IMNO Ensemble (Rønning own ensemble with musicians specialized in improvisation) Featuring Guro Skumsnes Moe, Else Olsen S. and Jostein Stalheim.
Tabula Rasa (Vocal Ensemble from Bergen)
Caput Ensemble (A group from Reykjavik that Specializes in contemporary music)
Photo: Thor Brødreskift. All rights reserved. No unauthorized use is allowed.
Watermusic
Watermusic er en ide og et konsept av Halldis Rønning som kombinerer video tatt under vann og musikalske komposisjoner til det visuelle materialet.
Samarbeidspartnere i 2020 var Galleri Entrée og Bergen Internasjonale Lysfestival.
Videokunstner på prosjektet var fotograf Siv Seglem og videoen ble filmet av henne mens utvalg av klipp og selve redigeringen ble gjort i samarbeid med Halldis Rønning.
Det ble en flott, ganske abstrakt video som fungerte i lokalet og til konseptet. Det ble holdt en stram føring med opprinnelig ide om å la elementer som sollys, sjøvann, bevegelse, farge, refleksjoner være bærende for formen.
Videoen ble 23 minutter lang og det ble gjort to ulike musikalske avtrykk til den.
Konsert 1:
Håvard Skaset på synther, Trond Hugo Ahlsen på ulike lydprosesserings-apparater, Halldis Rønning på nøkkelharpe, steiner i vann, glass og stemme.
Konsert 2:
Guro Moe kontrabass og knust keramikk,
Ane Marthe Sørlien Holen på ulike slagverksinstrumenter og oppmikket vann.
Visningene/konsertene ble holdt på
Bergen Internasjonale Lysfestival på Galleri Entree 17.januar og 18.januar 2020 klokken 16:30 begge dager.
Musikken som ble utformet gjorde den visuelle opplevelsen annerledes og foranderlig siden musikken ble improvisert frem.
Samarbeidspartnere i 2020 var Galleri Entrée og Bergen Internasjonale Lysfestival.
Videokunstner på prosjektet var fotograf Siv Seglem og videoen ble filmet av henne mens utvalg av klipp og selve redigeringen ble gjort i samarbeid med Halldis Rønning.
Det ble en flott, ganske abstrakt video som fungerte i lokalet og til konseptet. Det ble holdt en stram føring med opprinnelig ide om å la elementer som sollys, sjøvann, bevegelse, farge, refleksjoner være bærende for formen.
Videoen ble 23 minutter lang og det ble gjort to ulike musikalske avtrykk til den.
Konsert 1:
Håvard Skaset på synther, Trond Hugo Ahlsen på ulike lydprosesserings-apparater, Halldis Rønning på nøkkelharpe, steiner i vann, glass og stemme.
Konsert 2:
Guro Moe kontrabass og knust keramikk,
Ane Marthe Sørlien Holen på ulike slagverksinstrumenter og oppmikket vann.
Visningene/konsertene ble holdt på
Bergen Internasjonale Lysfestival på Galleri Entree 17.januar og 18.januar 2020 klokken 16:30 begge dager.
Musikken som ble utformet gjorde den visuelle opplevelsen annerledes og foranderlig siden musikken ble improvisert frem.
Rønning lagde stasjoner/installasjoner til hver av musikerne ved hjelp av
lyslenker, folie, steiner, vann og glass.
Glasskunstner Beda Maria Johansson lagde en uro av glass etter tegninger fra Rønning.
Denne ble brukt under første konsert.
Lydtekniker på produksjonen var Thorolf Thuestad.
Det musikalske arbeidet ble til ved improvisasjon, samtaler og gjennom visuelle inntrykk fra videoen. Det oppstod interessante problemstillinger: som for eksempel i hvilken grad man skulle følge det visuelle eller om man skulle la musikken gå sin egen vei. Vi prøvde begge deler og det ble veldig ulike opplevelser.
Vi endte opp med å følge det visuelle men med en selvstendig kraft eller driv i fremføringen som ikke nødvendigvis var synkron med videoen.
Galleri Entree er et lite lokale og det var stappfullt av publikumere begge dager. Det var til og med folk som ikke kom inn.
Utenom konsertene ble videoen projisert på veggen i Galleriet hele døgnet. Så når folk gikk forbi ute på gaten kunne man se veggen inne fylt av levende undervannsbilder.
Det musikalske arbeidet ble til ved improvisasjon, samtaler og gjennom visuelle inntrykk fra videoen. Det oppstod interessante problemstillinger: som for eksempel i hvilken grad man skulle følge det visuelle eller om man skulle la musikken gå sin egen vei. Vi prøvde begge deler og det ble veldig ulike opplevelser.
Vi endte opp med å følge det visuelle men med en selvstendig kraft eller driv i fremføringen som ikke nødvendigvis var synkron med videoen.
Galleri Entree er et lite lokale og det var stappfullt av publikumere begge dager. Det var til og med folk som ikke kom inn.
Utenom konsertene ble videoen projisert på veggen i Galleriet hele døgnet. Så når folk gikk forbi ute på gaten kunne man se veggen inne fylt av levende undervannsbilder.
Performative concert to artworks
by Line Hvoslef.
Photos from performative concert in Kunstgatasjen 24th of may 2019.
Artwork by Line Hvoslef.
Ensemble:
Jostein Stalheim, Patricia Michelits, David Hebert, John Ehde and Halldis Rønning
by Line Hvoslef.
Photos from performative concert in Kunstgatasjen 24th of may 2019.
Artwork by Line Hvoslef.
Ensemble:
Jostein Stalheim, Patricia Michelits, David Hebert, John Ehde and Halldis Rønning
